Este artigo foi originalmente criado por EKA Creative Studio
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No panorama das artes digitais e dos media, em constante evolução, os artistas enfrentam frequentemente desafios e oportunidades únicos. Reconhecendo a necessidade de apoiar e orientar os aspirantes a artistas, o projeto Digi-Art foi iniciado pelo EKA Creative Studio em colaboração com Les Creatives des Demain, European Development Institute (EDI), Education and Future Technologies Association (EFTA) e CRU Creative Hub. No dia 5 de maio, realizou-se um painel de discussão e um workshop notáveis no Land, no Porto, Portugal, reunindo profissionais experientes e artistas apaixonados. Este blogue destaca os principais objectivos, actividades e resultados deste evento esclarecedor.
O painel de discussão teve como objetivo alargar os horizontes dos participantes, aprofundando os desafios e as oportunidades encontrados em domínios relevantes. Através da lente das experiências pessoais dos oradores, a sessão ofereceu ideias e inspiração, encorajando os participantes a explorar novos caminhos nos seus empreendimentos artísticos.
Após o painel de discussão, o workshop centrou-se em potenciais caminhos no domínio da arte digital. Ao abordar os desafios e as oportunidades na intersecção entre a criação e a distribuição de arte, os participantes adquiriram conhecimentos valiosos para orientar o seu percurso artístico.
O workshop incluiu várias actividades interessantes para facilitar a aprendizagem e a interação, incluindo serviço de catering da Scrambled Farm. Os participantes foram encorajados a imaginar as suas personas utilizando o quadro de empatia, promovendo uma compreensão mais profunda do seu público-alvo. Foram utilizados ice-breakers para criar um ambiente confortável e acolhedor, permitindo que os participantes se conectassem e colaborassem uns com os outros.
O workshop terminou com uma fase de reflexão, durante a qual os participantes partilharam as suas ideias e aprendizagens. Aqui estão os destaques das principais conclusões desta sessão de capacitação:
- Colmatar lacunas: Os artistas tradicionais enfrentam frequentemente desafios na transposição da sua arte para o meio digital. A adaptação e o aproveitamento das ferramentas digitais tornam-se essenciais para expandir os seus horizontes artísticos.
- Melhorar as competências para o sucesso: Os artistas precisam de adquirir competências para vender e distribuir a sua arte através de plataformas de meios digitais. A atualização de competências é crucial para navegar eficazmente no panorama digital e alcançar um público mais vasto.
- Tempo e espaço criativo: Criar arte digital com impacto requer tempo dedicado e um ambiente criativo propício. Proporcionar aos artistas o espaço e os recursos necessários permite-lhes dar o seu melhor.
- Orientação especializada: A orientação e a formação de profissionais experientes desempenham um papel vital no desenvolvimento do talento artístico. O acesso a especialistas pode proporcionar uma visão valiosa, orientação e conhecimentos práticos.
- Construir uma comunidade: Os artistas procuram ligações e um sentimento de pertença numa comunidade artística de apoio. As oportunidades de trabalho em rede fomentam a colaboração, a inspiração e um sentido de objetivo partilhado.
- Visibilidade e público: Os artistas aspiram a que o seu trabalho seja visto e apreciado. Estabelecer uma presença online e atrair um público é crucial para o reconhecimento e o crescimento da carreira.
- Navegar na paisagem digital: Com uma abundância de ferramentas digitais disponíveis, os artistas sentem-se muitas vezes sobrecarregados e precisam de ajuda para se manterem actualizados. Equilibrar o tempo e a energia para o efeito pode ser uma tarefa assustadora, levando à perda de oportunidades.
- Procurar parcerias: Os artistas procuram ativamente parcerias e colaborações para melhorar os seus projectos criativos. Os esforços de colaboração permitem a troca de ideias, recursos e a realização de visões artísticas ambiciosas.
As ideias e os resultados recolhidos no painel de discussão e no workshop são recursos inestimáveis que darão forma ao programa de aprendizagem previsto no âmbito do projeto Digi-Art.
Para além destes conhecimentos, foi muito valioso para nós ouvir o que os participantes partilharam durante o workshop. Serra, uma das artistas participantes do evento que realizámos, afirmou que gostou de se encontrar com artistas de diferentes disciplinas e de falar sobre as possibilidades da inteligência artificial durante o evento. A equipa com que trabalhou tinha discutido a potencial relevância do assistente de escritório da Microsoft “Clippy”, que muitos de nós conhecemos, para as ferramentas de IA actuais. Foi inestimável para nós discutir estes desafios e potencialidades desta forma. Ao abordar os desafios e as aspirações dos artistas nas artes digitais e dos media, este programa visa fornecer apoio e orientação abrangentes para ajudar os artistas a prosperar nas suas actividades criativas.
Fique atento às actualizações sobre o futuro programa de aprendizagem, onde os artistas terão a oportunidade de adquirir as competências necessárias, orientação e oportunidades de estabelecimento de contactos para se destacarem no domínio da arte digital. O projeto Digi Art está empenhado em capacitar os artistas e promover uma comunidade vibrante de criadores digitais.
Continue a acompanhar a nossa viagem à medida que embarcamos neste empolgante esforço para desbloquear todo o potencial dos artistas na era digital. Juntos, podemos moldar o futuro da arte digital e cultivar um ecossistema próspero para a expressão artística.
